Sidney Poitier -
Sidney Poitier

De la Wikipedia, enciclopedia liberă

Sidney Poitier
1997–2007
Sidney Poitier 1968.jpg
Poitier în 1968
Născut
(
20.02.1927
)
20 februarie 1927
Miami, Florida, SUA
Decedat 6 ianuarie 2022
(06.01.2022)
(94 de ani)
Naţionalitate
  • american
  • bahamean
Ocupaţie
  • Actor
  • regizor
  • diplomat
ani activi 1946–2009
Lucrări
Lista plina
Soție(i)
Juanita Hardy
( m.  1950; div.  1965 )
( m.  1976 )
Partener(i)
Diahann Carroll
(1959–1968)
Copii 6, inclusiv Sydney
Premii Lista plina
Ambasador al Bahamas
Ambasador în Japonia
2002–2007
Ambasador la UNESCO
cinematografiei de la Hollywood.

Familia lui Poitier locuia în Bahamas , pe atunci încă o colonie a Coroanei , dar el s-a născut pe neașteptate în Miami, Florida, în timp ce erau în vizită, ceea ce i-a acordat automat cetățenia americană. A crescut în Bahamas, dar s-a mutat la Miami la vârsta de 15 ani și la New York City când avea 16 ani. S-a alăturat Teatrului American Negro , obținând rolul său revoluționar ca student de liceu în filmul Blackboard Jungle (1955). . În 1958, Poitier a jucat alături de Tony Curtis în rolul condamnaților evadați înlănțuiți în The Defiant Ones , care a primit nouă nominalizări la premiile Oscar; ambii actori au primit nominalizări pentru cel mai bun actor, Poitier fiind primul pentru un actor de culoare. Ambii au avut și nominalizări pentru cel mai bun actor la premiile BAFTA, câștigând Poitier. În 1964, a câștigat Premiul Academiei și Globul de Aur pentru cel mai bun actor pentru Crinii din câmp (1963), jucând un om de mână care ajută un grup de călugărițe vorbitoare de germană să construiască o capelă.

Poitier a primit aprecieri și pentru Porgy and Bess (1959), A Raisin in the Sun (1961) și A Patch of Blue (1965). A continuat să deschidă teren în trei filme de succes din 1967, care s-au ocupat de probleme de rasă și relații rasiale : To Sir, with Love ; Guess Who's Coming to Dinner , și In the Heat of the Night , dintre care ultimul a câștigat Premiul Oscar pentru cel mai bun film pentru acel an. A primit nominalizări la Globurile de Aur și la BAFTA pentru interpretarea sa din ultimul film, iar într-un sondaj de anul următor a fost votat cel mai mare star de box-office al SUA. Începând cu anii 1970, Poitier a regizat și diverse filme de comedie, inclusiv Stir Crazy (1980), cu Richard Pryor și Gene Wilder , printre alte filme. După aproape un deceniu departe de actorie, s-a întors la televiziune și film, jucând în Shoot to Kill (1988) și Sneakers (1992).

Poitier a primit titlul de cavaler de către regina Elisabeta a II- a în 1974. În 1982, a primit premiul Globul de Aur Cecil B. DeMille . În 1995, a primit distincția Kennedy Center . Din 1997 până în 2007, a fost ambasadorul Bahamas în Japonia. În 1999, s-a clasat pe locul 22 în rândul actorilor de sex masculin pe lista „ 100 de ani... 100 de stele ” de către Institutul American de Film și a primit premiul Screen Actors Guild Life Achievement Award . În 2002, a primit un premiu onorific al Academiei , ca recunoaștere pentru „realizările remarcabile ca artist și ca ființă umană”. În 2009, i s-a acordat medalia prezidențială a libertății , cea mai înaltă onoare civilă din Statele Unite, de către președintele Barack Obama . În 2016, a primit premiul BAFTA Fellowship pentru realizare remarcabilă de-a lungul vieții în film.

Tinerețe

Sidney Poitier s-a născut pe 20 februarie 1927, în Miami, Florida. A fost cel mai mic dintre cei șapte copii născuți din Evelyn (

născută
 
Outten) și Reginald James Poitier, fermieri din Bahamas care dețineau o fermă pe Insula Cat . Familia avea să călătorească la Miami pentru a vinde roșii și alte produse angrosilor. Tatăl său a lucrat și ca șofer de taxi în Nassau . Poitier s-a născut pe neașteptate în Miami, în timp ce părinții lui erau în afaceri; nașterea lui a fost prematură cu trei luni și nu era de așteptat să supraviețuiască, dar părinții lui au rămas trei luni la Miami pentru a-l alăpta. Poitier a crescut în Bahamas, apoi o colonie a coroanei britanice . Nașterea sa în Statele Unite i-a dat dreptul la cetățenia SUA.

Unii cred că strămoșii Poitier au migrat din Haiti și s-au numărat probabil printre sclavii fugari care au înființat comunități maro în toată Bahamas, inclusiv Insula Pisicilor. Poitier a fost inițial un nume francez și atunci nu existau Poitiers albi în apropiere în Bahamas. Cu toate acestea, pe Insula Pisicii existase un Poitier alb - numele provine de la plantatorul Charles Leonard Poitier, care emigrase din Jamaica la începutul anilor 1800. În 1834, moșia soției sale de pe Insula Pisicii avea 86 de sclavi negri care păstrau numele Poitier, nume care fusese introdus în anglosferă încă de la Cucerirea normandă din secolul al XI-lea. Charles Leonard Poitier ar fi putut fi originar din Haiti, dar a trăit în Jamaica anterior.

Sidney Poitier a locuit cu familia sa pe Insula Pisicilor până la vârsta de zece ani, când s-au mutat la Nassau. Acolo a fost expus lumii moderne, unde a văzut primul său automobil și a experimentat pentru prima dată electricitate, instalații sanitare, refrigerare și filme. A fost crescut catolic , dar mai târziu a devenit un agnostic cu vederi mai apropiate de deism .

-a a regulamentului armatei 615–360 în decembrie 1944.

După ce a părăsit Armata, a lucrat ca mașină de spălat vase până când o audiție de succes ia adus un rol într-o producție de teatru american Negro, aceeași companie cu care a eșuat prima sa audiție.

Carieră

Munca timpurie

.

În 1947, Poitier a fost membru fondator al Comitetului pentru Negru în Arte, o organizație ai cărei participanți s-au angajat să analizeze de stânga exploatării de clasă și rasială.

anii 1950

O scenă din piesa A Raisin in the Sun din 1959, cu (din stânga) Louis Gossett Jr. ca George Murchison, Ruby Dee ca Ruth Younger și Poitier ca Walter Younger

Până la sfârșitul anului 1949, Poitier a trebuit să aleagă între roluri principale pe scenă și o ofertă de a lucra pentru Darryl F. Zanuck în filmul No Way Out (1950). Performanța sa din No Way Out , ca medic care tratează un bigot caucazian (interpretat de Richard Widmark , care a devenit prieten), a fost remarcată și a condus la mai multe roluri, fiecare considerabil mai interesant și mai proeminent decât acei mai mulți actori afro-americani ai filmului. timp au fost oferite. În 1951, a călătorit în Africa de Sud cu actorul afro-american Canada Lee pentru a juca în versiunea cinematografică Cry, the Loved Country . Distincția lui Poitier a continuat în rolul său de Gregory W. Miller, membru al unei clase de liceu incorigibile din Blackboard Jungle (1955). Dar interpretarea lui din filmul lui Martin Ritt din 1957 Edge of the City a fost pe care industria nu a putut-o ignora. A fost un pas către stardom pe care i l-a acordat.

Lui Poitier i-a plăcut să lucreze pentru regizorul William Wellman la Good-bye, My Lady (1956). Wellman a fost un nume mare, el a regizat anterior faimoasa Roxie Hart (1942) cu Ginger Rogers și Magic Town (1947) cu James Stewart . Ceea ce Poitier și-a amintit de neșters a fost minunata umanitate din acest regizor talentat. Wellman avea o sensibilitate pe care Poitier o credea profundă, pe care Wellman a simțit că trebuie să o ascundă.” Poitier l-a lăudat mai târziu pe Wellman pentru că i-a inspirat abordarea atentă a regiei atunci când s-a trezit că ia cârma de la Joseph Sargent pentru Buck and the Preacher în 1971.

pentru cel mai bun actor străin.

Poitier a jucat în prima producție din A Raisin in the Sun, alături de Ruby Dee , pe scena Broadway de la Ethel Barrymore Theatre în 1959. Piesa a fost regizată de Lloyd Richards . Piesa a introdus detalii despre viața negrilor publicului din Broadway, în majoritate albă, în timp ce regizorul Richards a observat că a fost prima piesă la care au fost atrași un număr mare de oameni de culoare. Piesa a fost o piesă revoluționară a teatrului american, cu Frank Rich , critic de la The New York Times, scriind în 1983 că A Raisin in the Sun „a schimbat teatrul american pentru totdeauna”. Pentru interpretarea sa a câștigat un premiu Tony pentru cel mai bun actor într-o piesă de teatru nominalizat. În același an, Poitier va juca în adaptarea cinematografică a lui Porgy and Bess (1959) alături de Dorothy Dandridge . Pentru interpretarea sa, Poitier a primit o nominalizare la Globul de Aur în 1960 pentru cel mai bun actor într-un film muzical sau comedie .

anii 1960

Dacă structura societății ar fi diferită, aș țipa la cer să mă joc răufăcătorii și să mă ocup de diferite imagini ale vieții negrului, care ar fi mai dimensionale. . . Dar o să fiu al naibii dacă fac asta în această etapă a jocului. Nu atunci când există un singur actor negru care lucrează în filme cu un anumit grad de consecvență. . .

Sidney Poitier (1967)

În 1961, Poitier a jucat în adaptarea cinematografică a filmului A Raisin in the Sun pentru care a primit o altă nominalizare la Globul de Aur. Tot în 1961, Poitier a jucat în Paris Blues alături de Paul Newman , Joanne Woodward , Louis Armstrong și Diahann Carroll . Filmul a abordat rasismul american al vremii, punându-l în contrast cu acceptarea deschisă de către Paris a oamenilor de culoare . În 1963 a jucat în Crinii câmpului . Pentru acest rol, a câștigat premiul Oscar pentru cel mai bun actor și a devenit primul bărbat de culoare care a câștigat premiul. Satisfacția sa față de această onoare a fost subminată de îngrijorarea că acest premiu era mai mult din partea industriei care se felicită pentru că l-a avut drept simbol și l-ar împiedica să ceară mai multe considerații de fond după aceea. Poitier a lucrat relativ puțin în anul următor; el a rămas singurul actor major de origine africană, iar rolurile oferite au fost predominant tipărite ca un liniștitor ușor.

În 1964, Poitier a înregistrat un album cu compozitorul Fred Katz numit Poitier Meets Plato , în care Poitier recită pasaje din scrierile lui Platon . De asemenea, a jucat în drama Războiului Rece The Bedford Incident (1965) alături de producătorul filmului Richard Widmark, în filmul epic biblic The Greatest Story Ever Told (1965) alături de Charlton Heston și Max von Sydow și A Patch of Blue (1965) co -cu Elizabeth Hartman și Shelley Winters .

În 1967, a fost cea mai reușită remiză la box office, vârful comercial al carierei sale, cu trei filme populare, To Sir, with Love și In the Heat of the Night și Guess Who's Coming to Dinner . În To Sir, with Love , Poitier joacă rolul unui profesor la o școală secundară din East End din Londra . Filmul tratează probleme sociale și rasiale în școala din centrul orașului. Filmul a primit răspunsuri mixte; cu toate acestea, Poitier a fost lăudat pentru prestația sa, criticul de la Time scriind: „Chiar și momentele slabe sunt salvate de Poitier, care își investește rolul cu o căldură subtilă”.

pentru interpretarea sa.

În drama socială a lui Stanley Kramer Guess Who's Coming to Dinner , Poitier a jucat rolul unui bărbat într-o relație cu o femeie albă, interpretată de Katharine Houghton . Filmul se învârte în jurul ei, aducându-l să se întâlnească cu părinții ei interpretați de Katharine Hepburn și Spencer Tracy . Filmul a fost unul dintre rarele filme la acea vreme care a descris o căsătorie interrasială într-o lumină pozitivă, deoarece căsătoriile interrasiale fuseseră ilegale în majoritatea statelor Statelor Unite. A fost încă ilegal în 17 state – majoritatea state din sud – până la 12 iunie 1967, cu șase luni înainte de lansarea filmului. Filmul a fost un succes critic și financiar. În recenzia sa de film, Roger Ebert a descris personajul lui Poitier ca fiind „un expert medical nobil, bogat, inteligent, chipeș, etic” și că filmul „este o piesă magnifică de divertisment. Te va face să râzi și chiar te va face să plângi”. Pentru a-și câștiga rolul de Dr. Prentice în film, Poitier a trebuit să audieze pentru Tracy și Hepburn la două cine separate.

Poitier a început să fie criticat pentru că a fost tipărit ca personaje afro-americane supra-idealizate, cărora nu li se permitea să aibă vreo defecte de sexualitate sau de personalitate, cum ar fi personajul său din Guess Who's Coming to Dinner . Poitier era conștient de acest tipar el însuși, dar era în conflict în această privință. El dorea roluri mai variate; dar s-a simțit, de asemenea, obligat să dea un exemplu cu personajele sale, contestând vechile stereotipuri, întrucât era singurul actor major de origine africană care a jucat în roluri principale în industria cinematografică americană la acea vreme. De exemplu, în 1966, a refuzat ocazia de a juca rolul principal într-o producție de televiziune NBC a lui Othello , având în vedere acest spirit. În ciuda acestui fapt, multe dintre filmele în care Poitier a jucat în anii 1960 au fost mai târziu citate ca thrillere sociale atât de regizori, cât și de critici.

anii 1970

În The Heat of the Night a prezentat cel mai de succes personaj al său, Virgil Tibbs, un detectiv din Philadelphia, Pennsylvania, a cărui carieră ulterioară a făcut obiectul a două sequele: They Call Me Mister Tibbs! (1970) și Organizația (1971).

.

(1980), care timp de mulți ani a fost filmul cu cele mai mari încasări regizat de o persoană de origine africană.

Cariera ulterioară

În 1985, a regizat Fast Forward și, în 1990, s-a reunit cu Cosby regizat în comedia de familie Ghost Dad .

În 1988, a jucat în filmul Shoot to Kill cu Tom Berenger . În 1992, a jucat în Sneakers cu Robert Redford și Dan Aykroyd . În 1997, a jucat un rol secundar în The Jackal cu Richard Gere și Bruce Willis . În anii 1990, a jucat în mai multe filme și miniserie de televiziune bine primite, precum Separate but Equal (1991), To Sir, with Love II (1996), Mandela și de Klerk (1997) și The Simple Life of Noah Dearborn (1999). ). A primit nominalizări la Emmy pentru munca sa în Separate but Equal și Mandela și de Klerk , precum și o nominalizare la Globul de Aur pentru prima. A câștigat un premiu Grammy pentru cel mai bun album de cuvinte vorbite în 2001.

În 2002, Poitier a primit premiul de onoare al Academiei în 2001 pentru contribuția sa generală la cinematografia americană. Mai târziu, în cadrul ceremoniei, Denzel Washington a câștigat premiul pentru cel mai bun actor pentru interpretarea sa din Training Day , devenind al doilea actor negru care a câștigat premiul. În discursul său de victorie, Washington l-a salutat pe Poitier spunând „Te voi urmări mereu, Sidney. Îți voi urma mereu pe urme. Nu aș prefera să fac nimic, domnule”.

Odată cu moartea lui Ernest Borgnine în 2012, Poitier a devenit cel mai în vârstă beneficiar al Oscarului pentru cel mai bun actor. Pe 2 martie 2014, Poitier a apărut alături de Angelina Jolie la cea de-a 86-a ediție a Premiilor Academiei pentru a prezenta Premiul pentru cel mai bun regizor . El a primit ovație în picioare, iar Jolie i-a mulțumit pentru toate contribuțiile sale la Hollywood, declarând: „Suntem îndatoriți”. Poitier a ținut un scurt discurs, spunându-le colegilor săi „să continue munca minunată” în aplauze calde. În 2021, academia a dedicat holul noului Muzeu al Academiei de Film din Los Angeles drept „Sidney Poitier Grand Lobby” în onoarea sa.

Consiliu și serviciu diplomatic

Din 1995 până în 2003, Poitier a fost membru al consiliului de administrație al The Walt Disney Company .

În aprilie 1997, Poitier a fost numit ambasador din Bahamas în Japonia, funcție pe care a deținut-o până în 2007. Din 2002 până în 2007, a fost în același timp ambasador al Bahamas la UNESCO .

Viata personala

Casa lui Poitier din Stuyvesant, New York , 2019

Poitier a fost căsătorit pentru prima dată cu Juanita Hardy din 29 aprilie 1950 până în 1965. Deși Poitier a devenit rezident al Mount Vernon din comitatul Westchester, New York în 1956, și-au crescut familia în Stuyvesant, New York , într-o casă de pe râul Hudson. . În 1959, Poitier a început o aventură de nouă ani cu actrița Diahann Carroll. S -a căsătorit cu Joanna Shimkus , o actriță canadiană care a jucat alături de Poitier în The Lost Man în 1969, pe 23 ianuarie 1976, și au rămas căsătoriți pentru tot restul vieții. A avut patru fiice cu prima soție (Beverly, Pamela, Sherri și Gina) și două cu a doua (Anika și Sydney Tamiia ). Pe lângă cele șase fiice ale sale, Poitier a avut opt ​​nepoți și trei strănepoți. Când uraganul Dorian a lovit Bahamas în septembrie 2019, familia lui Poitier avea 23 de rude dispărute.

Moarte și tributuri

Pe 6 ianuarie 2022, Poitier a murit în casa sa din Beverly Hills, California , la vârsta de 94 de ani. Moartea sa a fost confirmată de Fred Mitchell , ministrul Afacerilor Externe al Bahamas . Potrivit unei copii a certificatului său de deces obținut de TMZ , cauza imediată a morții a fost insuficiența cardiopulmonară, boala Alzheimer și cancerul de prostată fiind enumerate ca cauze subiacente.

La moartea lui Poitier, mulți au făcut declarații în onoarea lui, inclusiv președintele Joe Biden , care a scris parțial: „Cu măreție și echilibru neclintiți – căldura, profunzimea și statura sa singulară pe ecran – Sidney a ajutat la deschiderea inimii a milioane de oameni și a schimbat calea. America s-a văzut pe sine”. Fostul președinte Barack Obama i-a adus un omagiu lui Poitier, numindu-l „un talent singular care a simbolizat demnitatea și grația”. Michelle Obama , Bill Clinton și Hillary Clinton au făcut și ei declarații.

și alții au mai adus un omagiu.

Filmografie

Premii si onoruri

Poitier a primit Medalia Prezidenţială a Libertăţii de către preşedintele Barack Obama în august 2009

Poitier a devenit primul actor de culoare care a câștigat Premiul Oscar pentru cel mai bun actor pentru Crinii din câmp (1963). De asemenea, a primit un premiu Grammy , două premii Globul de Aur și un premiu de film al Academiei Britanice . A primit numeroase onorifice în timpul vieții, inclusiv Premiul de onoare al Academiei pentru realizările sale de-a lungul vieții în film în 2001. În 1992, Poitier a primit premiul AFI Life Achievement Award . În 1994, Poitier a primit o stea pe Hollywood Walk of Fame . În 1981, a primit premiul Globul de Aur Cecil B. DeMille, iar în 2016 a primit bursa BAFTA .

În 1995, Poitier a primit distincția Kennedy Center, iar în 2009, Poitier a primit medalia prezidențială a libertății de la Barack Obama. El a fost, de asemenea, numit Cavaler Comandant onorific al Ordinului Imperiului Britanic de către Regina Elisabeta a II- a în 1974. În 1986, a ținut Discursul de Început pentru clasa de absolvenți a Universității din Miami și a primit titlul de onoare de Doctor în Arte Frumoase.

Moştenire

Poitier c.
 2013

Poitier a fost descris ca o icoană în necrologul său de USA Today . Laura Jacobs pentru Vanity Fair l-a salutat pe Poitier drept „ Martin Luther King Jr. al filmelor”. Mai mulți istorici de film și jurnaliști l-au numit primul star de film afro-american de la Hollywood. The New York Times a remarcat, după moartea sa, că Poitier a jucat un rol esențial pentru diversitatea Hollywood-ului și „a deschis calea actorilor de culoare în film”. The Hollywood Reporter a scris că „Poitier a fost primul actor care a jucat în filme mainstream de la Hollywood care înfățișau un bărbat de culoare într-un mod nestereotip, iar influența sa, în special în anii 1950 și ’60, ca model și creator de imagini, a fost incomensurabilă. ."

În timp ce i-a oferit lui Poitier Premiul Academiei de Onoare în 2002, Denzel Washington a spus despre Poitier: „Înainte de Sidney, actorii afro-americani trebuiau să accepte roluri secundare în filme importante de studio care erau ușor de decupat în anumite părți ale țării. Dar nu puteai. a tăiat Sidney Poitier dintr-o poză cu Sidney Poitier”. A fost un actor afro-american influent și foarte apreciat ca atare, deoarece a devenit primul actor de culoare care a fost nominalizat la un premiu Oscar și primul actor de sex masculin de culoare care a câștigat premiul. El a fost, de asemenea, descris ca „reprezentantul unic” al afro-americanilor în cinematografia de masă în anii 1950 și 1960, în special în timpul apogeului mișcării americane pentru drepturile civile . The New York Times a remarcat că Poitier a fost „un ambasador în America albă și o emblemă benignă a puterii negre ”. Pentru rolul său în diversificarea Hollywood-ului și pentru rolul său de a deschide calea pentru noi actori de culoare, el a fost descris drept una dintre „cele mai importante figuri ale Hollywood-ului secolului XX”.

Fostul președinte al Statelor Unite, Barack Obama, a menționat că Poitier a „[avansat] dialogul națiunii despre rasă și respect” și „a deschis porțile unei generații de actori”.

Lucrări despre Poitier

Autobiografii

Poitier a scris trei cărți autobiografice:

Poitier este și subiectul biografiei Sidney Poitier: Man, Actor, Icon (2004) a istoricului Aram Goudsouzian.

Poitier a scris romanul Montaro Caine , lansat în mai 2013.

Filme despre Poitier

  • Sidney Poitier: O lumină strălucitoare (2000)
  • Sidney Poitier, un outsider la Hollywood ( Sidney Poitier, un outsider à la Hollywood ) (2008)

Vezi si

Note

Referințe